För tio år sedan

Utställning på Galleri Galaxen 2009

Vad gjorde jag för tio år sedan? Det är nästan omöjligt att inte fundera över det när alla sociala medier svämmar över av bilder på folks #tenyearchallenge. En tillbakablick i min gamla blogg ger svar. Tänk vad nytt måleriet var för mig då och vad mycket som har hänt sedan dess!

En nervös utställare på vernissagedagen

För tio år sedan hade jag min allra första utställning i Umeå på Paletten Konst & Ram. Jag visste inte alls vad jag höll på med, och var riktigt nervös men det blev en trevlig tillställning som gav mersmak. 

Senare samma år hade jag min andra utställning på Galleri Galaxen i Sandviken tillsammans med Christina Johansson. 

Hålla balansen från 2009

Trots att jag inte hade målat så länge tycker jag ändå att jag hade hittat en stil som passade mig och som jag fortfarande känner igen mig i.

Återvinningstavlor på rad från 2009

Det var också då jag började måla mina återvinningstavlor som jag sedan fortsatte med under flera år. Det var små kvadratiska målningar på kartong med inslag av återvinningsmaterial. Jag använde tidningsurklipp, gamla dukrester, sönderrivna böcker, plåtburkar, knappar och broderigarn. De var väldigt roliga att göra och såldes snabbt på utställningarna.

Greta och Sonia målar 2009

Mira hjälper till med posering 2009

Men hur i hela friden hade jag tid att måla? Tjejerna var ju så små! Sonia var ett tvåårigt yrväder, Greta var bara fyra och Mira fyllde nio det året. Många inlägg på bloggen handlade om hur vi skapade tillsammans men också hur jag brottades med att hitta tid till eget måleri.

När jag ser tillbaka på bilderna så känns tio år som en evighet. Visst är mycket sig fortfarande likt. Jag målar och ställer ut utan att egentligen hinna, och tjejerna är sig lika även om de är äldre. Men mycket har också ändrats. Jag är inte samma person idag som jag var då.

Det ska bli spännande att se vad som händer de kommande tio åren.

Måla med akryl eller äggoljetempera?

Jordpigment från boken Jordens färg

Jag målar oftast med akrylfärg. Det började jag med när tjejerna var små och jag var rädd för att de skulle peta på målningar som ännu inte torkat. Innan dess var det bara oljefärg som gällde. Under hela konstlinjen och därefter funderade jag inte på att använda något annat. Och nu efter mer än tio års måleri med akrylfärg har jag svårt att släppa den färgen. Den passar mitt temperament. Jag behöver inte vänta på långa torktider, använda farliga lösningsmedel eller tänka på hur jag målar så färgen inte spricker. Akrylen torkar snabbt och jag kan måla många lager direkt efter varandra. Och jag gillar ju verkligen att måla lager på lager!

Men ändå. Den senaste tiden har jag börjat fundera över om jag inte skulle byta ut akrylen mot äggoljetempera. Främst för miljöns skull. Men eftersom jag aldrig gör något utan att läsa på en hel del först, så har jag letat information om hur äggoljetempera kan användas i konstmåleri. Och jag hittar i princip ingenting! Det finns en hel del att läsa om äggoljetempera som väggfärg eller snickerifärg, men det kräver ju en helt annan teknik.

Jordens färg, om jordpigment i äggoljetempera av Milis Ivarsson och Frida Hafvenstein

Den enda bok jag har hittat som beskriver äggoljetempera ordentligt är Jordens färg av Milis Ivarsson och Frida Hafvenstein. Boken är en riktig bibel när det gäller äggoljetempera, men även om den är inspirerande så fokuserar den också på hus, rum och möbler. Endast ett litet avsnitt behandlar konstmåleri men där sägs egentligen bara att det är bäst att experimentera sig fram. Och jag som helst vill veta allt på en gång!

Går det till exempel att måla på min vanliga grundade linneduk eller måste jag använda särskild grundfärg? Ska jag använda kokt eller rå linolja (Det är olika bud beroende på vem man frågar)? Går färgen att blanda med varandra eller har pigmenten för olika egenskaper? Och vilka pigment är miljövänliga och vilka är skadliga? Jag tror inte att jag klarar mig med bara jordpigment. Det känns lite tråkigt att inte kunna få till klarare nyanser av till exempel grönt, cerise, orange eller gult. Behöver jag större utrymme för fler tavlor som ska torka? Och kanske ett eget kylskåp?

Varför ska jag alltid krångla till allt så mycket? Det är väl bara att köra igång och se hur det går!

Hemmafix och måleri

Ibland behövs det annat måleri än på duk. I helgen ägnar jag mig inte åt konst, utan åt att renovera vår hall som är i stort behov av en uppfräschning. Det syns kanske inte riktigt på bilden här ovanför, men panelen som vi satte dit när vi flyttade in har gulnat, spruckit och på vissa ställen blivit tuggad av små hundtänder. Jag har tänkt fixa till det så länge och inte kommit till skott, men nu är det dags. 

I hallen har vi också en skohylla och en hatthylla från Ikea som målats in i samma färg som väggen. De utstickande hörnen var extra lockande att tugga på för vår förra hund Måns. Märta har som tur är inte haft några tendenser att tugga på möbler så nu finns det inga ursäkter att ha det så här längre. Hatthyllan har av naturliga skäl inga bitmärken men några krokar sitter löst och andra saknas helt. Så irriterande.

Även dörrfodret runt ytterdörren är tuggat och golvlisten är för kort. Vi har varit på väg att byta den golvlisten flera gånger men det har av någon anledning inte blivit av. Det är inte klokt vad man blir hemmablind! Varför har vi inte gjort något åt det här tidigare?

Även belysningen behöver bli bättre. I taket sitter två billiga taklampor från Ikea. De var en nödlösning redan från början eftersom vi inte visste vilka lampor vi ville ha och jag har aldrig varit riktigt nöjd med dem. Ljuset går inte att rikta på något bra sätt och lamporna går sönder hela tiden. Vi har beställt nya som ska hämtas nästa vecka. Jag håller tummarna för att de ska bli så bra som jag tror.

Innan allt är färdigt ska jag också måla en garderob och en byrå och byta knoppar på dem, sy ett draperi in till matrummet och fixa någon form av mysbelysning. Det kan alltså att ta ett tag innan det kommer några efterbilder, men det gör ingenting. Nu har jag ju i alla fall börjat.

Nytt galleri och webbutik

Min webbutik med originalkonst och konsttryck: www.elinfolkesson.quickbutik.com

De senaste åren har jag haft en webbutik där jag har sålt konsttryck. Jag har inte lagt så mycket energi på den, utan mest haft den som en sida att hänvisa till när jag får frågor om jag har någon konst till salu. Från början lade jag inte in originalmålningar där, utan hade dem på en egen sida på min blogg. Varför vet jag inte riktigt. Jag tänkte nog att det var krångligt med frakten, men det är det ju egentligen inte, så strax innan jul insåg jag att det är bättre att ha allt samlat på ett ställe. I samma veva fick jag ett meddelande om att den sida jag använde till webbutiken skulle läggas ned. Så typiskt.

Galleri på nätet

Jag grubblade ett tag över hur jag skulle göra. Valet stod mellan att flytta webbutiken till en annan sida som kostar lite mer men där jag får hjälp med design, funktion och betallösningar, eller sköta allt själv via min befintliga hemsida. Och jag valde att ta kostnaden och flytta till en ny sida. Åtminstone på prov.

Just nu finns bara tre originalmålningar och några konsttryck inlagda, det är de enda jag har kvar här hemma förutom tre större målningar som jag ska lägga in idag. Min tanke är dock att jag ska fylla på med nytt under våren. Jag har inga konstutställningar inplanerade det här året så webbutiken kommer att bli mitt galleri. För den som vill se målningarna i verkligheten finns alltid möjligheten att komma hit och titta. Bara man hör av sig först.

Webbutiken är än så länge ganska enkel, texter och bilder skulle jag behöva fila lite mer på, men alla viktiga funktioner ska finnas. Det går att betala med kort eller faktura och frakten är fri. Och så är det naturligtvis bara att höra av sig om det uppstår några frågor eller funderingar. Välkomna in!

Bilder som berättar

Ferrante-bilder eller Mellanrum II och IV?

Inför utställningen på Galleri K i november målade jag en serie bilder på samma tema. Jag kallade dem Mellanrum I-IV efter att ha bett om titelförslag på instagram. Jag skrev också om måleriprocessen i flera inlägg där jag bland annat funderade över var bilderna kom ifrån och vad de ville säga.

På vernissagen var det en köpare som tyckte att jag borde döpa om serien till Min fantastiska väninna efter Elena Ferrantes bokserie, och höja priset till det dubbla. Senare samma dag var det en till besökare som gjorde samma koppling. Även om jag inte alls hade den tanken när jag målade dem, så kan jag faktiskt hålla med. Jag har läst böckerna och tyckte mycket om dem och vill gärna se teveserien som är aktuell nu. Och vem vet var inspirationen kommer ifrån? Kanske var det lite Ferrante som snurrade omkring i mitt huvud under tiden jag målade. Hursomhelst så lever namnet kvar i mig och jag kommer troligtvis alltid att tänka på dem som Ferrante-bilderna.

"Mellanrum I", 30x30 cm, akryl på duk, till salu i webbutiken

Tre av de fyra målningarna är sålda, men inte den första i serien. Den fick en alldeles egen berättelse av en besökare på vernissagen. Hon såg en dotter som är på väg att lämna sin mamma. Dottern är flickan i ljus klänning. Hon har blicken lyft och kroppen halvt bortvänd. Kvinnan i mörk klänning är modern som med blicken sänkt och armarna passivt hängande sörjer att dottern är på väg bort från henne. Fin tolkning tycker jag. Särskilt med tanke på prickarna som ändå visar att de hör ihop.

Jag älskar verkligen att höra vad andra människor ser i mina bilder. Det gör att jag kan se på dem med nya ögon och att de kan berätta nya historier även för mig.